去看艺术展，怎么才能拍出“高大上”的感觉？
（一）镜头的选择。
艺术展览有些规模和场地比较大，这就需要我们使用焦距比较广的镜头拍摄，已达到把大场景拍摄完整的目的，比如佳能的EF 17-40mm f/4L USM，角度比较广，价格也比较实惠，是博览会拍摄必不可少的镜头之一。
艺术展览现场经常会有一些名人参加，此时我们需要拍摄一些人物肖像照，这时就需要有一个焦距比较长的镜头进行拍摄，佳能EF 24-105mm f/4L IS USM是拍摄近景人物比较理想的镜头，最大4.0光圈的景深效果也很好。
佳能5DmarkIII、EF 24-105mm f/4L IS USM、ISO：400、快门速度：1/80S
（二）相机机身的选择。
由于艺术展览现场情况比较复杂，需要摄影师有很好的随机应变能力，以应对随时可能发生的突发状况，这就要求机身具有很好的抓拍功能，佳能5DmarkIII不仅具有较高的连拍速度，也具有很好的画质，其静音拍摄功能在拍摄时声音很小，在比较安静的场合是比较实用的，是拍摄艺术展览的理想机器。
二、好了，说完器材的准备工作，接下来就要谈谈摄影师本身需要具备和掌握的一些技巧和艺术修养了。
上海近期有哪些适合女生拍照的复古又有格调的展览？
m50创意园。
m50创意园前身是纺织厂，一进园区低矮房子，保留原先老厂房的模样，尊重老建筑很棒，复古感足，建筑外观也有涂鸦。但是一进到建筑里面，改造的别有洞天，各种艺术商店，还有画廊办的展览。这里聚集了大量画廊艺术机构，即使是商店也是偏向艺术。
所以这里聚集大量文艺爱好者，复古感满满，艺术工作室和画廊又不失格调，非常适合拍照。近年来，上海老建筑改造的园区越来越多，再加上上海大力发展西岸，m50园区影响力感觉比之前影响力小了，不过还是很值得一去再去的地方。
另外推荐
1、上海西岸艺术中心，画廊聚集地，上海大力发展地区！相对建筑比较新，复古感差些，文艺感满满，非常值得以来再来的地方。展览比较多。
2、思南公馆，聚集了大量独栋百年老建筑，格调满满，非常适合拍照，展览少些。
3、上生·新所，也是工厂老建筑改造的园区，万科项目，非常文艺复古，还有一个颜值很高的老式游泳池，也值得去打卡。它们也有展览，比较少。
听朋友说有个最近会有个赫本展，除了觉得人太美，还看过不少她的电影，罗马***日最爱。除了这个在考虑范围内，还有一个现代艺术画展也准备看看，据说第一次在中国展出，两个都在上海
故宫《千里江山图》展览为什么允许游客拍照？
首先明确一下，经了解，故宫最近举办的两个展览《赵孟頫书画特展》和《千里江山图和青绿山水画展》中，除了北宋王希孟的《千里江山图》不许可用任何相机和手机进行拍照之外，其余作品都许可观众在不用闪光灯下进行拍照。
据说，《千里江山图》在开放给新闻媒体和专家专场时，是允许现场不用闪光灯的情况下拍照的。
为什么许多博物馆、美术馆的展览不许可拍照？这一规定不仅存在于国内，国外的一些博物馆、美术馆、王宫、城堡等也不许可拍照，或不许可用闪光灯拍照，比如巴黎卢浮宫内可以不用闪光灯进行拍照，但奥赛美术馆则不允许任何拍照。有些古迹展厅，也有交纳一定数额款项后就可以拍照的情况。
不许照相的原因何在呢？汇总起来，我觉得原因有这样几点：
1、从文物保护的目的出发。字画、丝绸、木材等物质都是高分子结构，含有纤维素或蛋白质，容易受闪光灯光波的破坏而褪色或变质；
2、从版权方面考虑。因为有的临时展厅展出的是私人收藏的文物；防止有人拍照后仿制展品或仿制馆内展品的陈列形式；
3、为了展览主办者的画册和艺术衍生品的销售，如果不许可拍照，很多人就会购买画册或衍生品作为纪念，允许拍照明显会减少销量；
4、为了保障参观的环境。拍照过多会造成人群滞留和拥堵，给其他参观者带来不便，也容易造成现场展品的无意损坏；
5、有些教堂和寺庙，不许可拍照，主要出于拍照发出的声音和闪光灯会破坏现场的安静和凝重的气氛；
6、出于展品安全的目的。有人完整拍下展厅的方位、结构，容易给犯罪分子提供了便利的作案条件。
中国国家文物局曾于1991年下发了《关于加强文物***、照片拍摄管理工作的通知》。主要是从保护文物的角度出发，作了六项明文规定。1999年上半年，国家文物局又颁布了关于文物***、照片拍摄管理方面新的通知。
我去看了《千里江山图》，包括这张图在内，所有展品都可以拍照，只是不可以用闪光灯。
以前书画类展品不让拍照，因为总有观众会用闪光灯，会伤害文物。但不让拍照的缺点是不利于新媒体宣传。
从今年春季的四僧展开始，故宫书画展就允许拍照了。
《千里江山图》应该不允许拍照，这个展其他的应该可以，因为拍照有很多游客都使用闪光灯，这个闪光灯对文物伤害太大了，损坏文物太厉害，所以一般情况都会禁止这些行为，现在慢慢好多了很多地方都可以让拍照，不允许使用闪光灯。
其实一直以来对于博物馆内是否应该允许拍照以及使用闪光灯都争论不断。其中争论的焦点在于拍照和使用闪光灯是否会造成对展品的伤害。而这一争论点的答案现在越来越趋向于无害。目前大多数的博物馆都认可正常的拍照并不会对文物造成损害，唯一可能造成直接伤害的是闪光灯，因为强光照射会缩短文物藏品的寿命，尤其是纺织类展品和画作。而也有很多专家学者认为，闪光灯的照射其实和展馆内光线对展品的照射影响是相差不多的。基于上述研究，目前全球大部分的博物馆和艺术中心都是允许观众进行拍照的，只是禁止了对闪光灯的使用。这一考量也可能是出于对其他观众参观效果的保护。毕竟闪光灯拍照也可能影响到其他观众观展。
此外，有些博物馆并不希望自己所收藏的藏品图像外流，因此特别规定不准拍照来保护自身文创产品以及其他周边的版权利益。这些博物馆的藏品即使外借，也是不能够允许拍照的。
排除了拍照伤害展品的影响因素，也没有特别强调的画作版权垄断因素，千里江山·青绿山水展允许游客拍照的原因就很简单了。很多观众来展馆参观这难得一见的经典画作，必然是渴望见证并记录下来这次难得的经历。诚然，***上提供的***图像远比自己所拍摄的图片细节到位，但自己动手来记录对观众来说是一种独特的满足。在这个博物馆越来越强调[_a***_]服务的时代，在更好地满足观众需求的同时还起到宣传展览的作用，何乐而不为呢？
