李树建所谓的李派咋样？
戏唱的也不错。但缺少韵味。韵味还不够。可以比一比。李淑艳老师唱的鞭打芦花。跟曲剧李天方老师唱的鞭打芦花。根本就没法比。听过李天方唱李树建唱的就不能入耳了，我劝你也别立派了，见好就收吧，别太狂了，不然会不好收场的？
李树建可以说是现在豫剧界的领军人物，从一定方面上来讲，他对豫剧的发展和传承做出了一定的贡献。
但是，重点来了，李树建先生的李派到底怎么样，作为一个豫剧演员，能够开宗立派自然是梦寐以求的好事，但是，除了有足够的特色之外，还应该达到一定的造诣。但是反观我们现在新成立的一些派，豫剧李派包括新王派，很难得到广大群众的认可，而且，豫西调有好多老艺术家，比如苏兰芳，胡发生等豫西调老艺术家，甚至有后起之秀如李东杰先生等，艺术名家不少，但只是缺少平台，豫西调中，仅从个人角度来看，我对李树建先生的唱腔并不是很欣赏。
李树建要立派天大的笑话。要扮相没扮相，要戏功没戏功。一口豫西土话。讲起话象嘴里含着一枚乒乓球，什么也听不清。还自立李派。唐先生那么大的名气生前也没自立门派。李这样做丢人不要脸。如果移植几本戏在河南唱一下就能立派，王善朴、杨国民、汪荃珍都能自立门派，似乎河南戏曲变天乱套了！
李树建先生为豫剧的振兴和传承立下了不朽的功勋，他从艰难的个人经历、经济拮据，举步维艰一步步走来确实不易，在艺术上有开宗立派的可能。但戏剧门类的开宗立派并不是戏唱的好就能成就的：首先是德，然后才是艺。只有有德之人，艺术达到了一定程度，在同行和观众中被公认为：厚德绝艺的境界时，自然就被言宗，言派了。
李树建先生是某次在梨园春做评委时，违真，违心的把在他手中最送健的一票，感情用事，不负责任的投给了本不能成为擂主的参赛者，使观众和其它评委心中的擂主落擂，从而使戏迷，观众和同行对他的道德和良心产生了质疑。
中国艺术家你最喜欢谁？
我喜欢安徽的王涛，可惜他的作品太贵了，买不起。😄但我更喜欢我自己。羡慕别人，还不如自己努力探索，多读诗书，多读艺术有关的好书，多思，多看，多比较，对自己的欣赏能力一定大有卑益。
中国艺术家有很多，我最喜欢的艺术家是赵丽蓉老师。因为她不仅评剧唱的好，演小品更是一绝。
赵丽蓉老师出生于河北省唐山市，从小热爱艺术，1956年在评剧《刘巧儿》中饰演李大婶，1962年因参加评剧《花为媒》的演出而被观众所赏识。在剧中她扮演的媒婆阮妈给人留下深刻的印象。这部评剧被搬上银幕后，得到了全国观众的认可。1964年在评剧《小二黑结婚》中饰三仙姑，1980年在评剧《杨三姐告状》中饰演杨母，1986年在电视剧《西游记》中客串车迟国王后。1989年在刘晓庆主演的电影《红楼梦》中饰演刘姥姥。使她的艺术人生开始走向辉煌。
因为赵丽蓉老师的演技高超，1989年被央视春晚邀请主演小品《英雄母亲的一天》，在小品中她扮演的英雄母亲是一个平平凡凡的母亲的形象:勤劳朴实、真实可靠。没有一点忸怩作态、夸大其词的模样，就是一位普普通通的农村老太太。正是这部小品让全国人民认识了赵丽蓉老师，从此开启了赵丽蓉老师的喜剧生涯。
赵丽蓉老师的艺术高峰是在1995年，她在央视春晚中主演小品《如此包装》，让观众捧腹大笑，给在家过年的人们送来了欢乐，并一举获得春晚语言类节目一等奖。在小品中她表达了对评剧的热爱，致力于发扬传统艺术。愤恨那些打着艺术的旗号，只为谋取私利，恣意践踏传统文化艺术的人。1996年她在央视春晚中主演的小品《打工奇遇》，再一次获得了春晚小品一等奖，使她的艺术造诣达到了顶峰。
赵丽蓉老师虽然去世了，但她留给我们宝贵的艺术财富，她对演技精益求精的态度、对艺术孜孜不倦的追求的精神，永远值得我们学习。
“人品”、“学问”、“天才”是造成中国绘画基本思想的三大要素，而傅抱石就是天才型的画家。他用***和诗意来作画，有着不可一世的气概。他的性情使他的作品洋溢着浓郁的诗意色彩。
他还以三绝登上了中国绘画的巅峰。
他重要的成就在于山水画，在山水画的创作中，他独创了“散锋笔法”即著名的“抱石皴”其中又以风雨图尤佳，素有“一半山川带雨痕”的美称。画雨时所用的方法，是很有创造性的。他强调画面的气氛。为了创造一种有强烈感染力的气氛，他敢于使用前所未有的手段和方法，这大大丰富和发展了传统技法。此为第一绝。
二绝人物画，以“抱石皴”衬托“勾魂眼”。是说傅抱石人物画，线条极为凝练，勾勒中速度、压力和面积三要素相统一，其“抱石皴”虽是山水衬景，却能让您体验到名人笔下优秀诗篇的意境和历史故事的情境，特别是在“勾魂眼”牵引下，这此意境则更显生动，彰显***独特的个性风格。
第三绝：以群体“勾魂眼”凸显作品主题。在《丽人行》、《琵琶行》、《眉锁章台》、《兰亭修禊图》、《文会图》、《游春图》、《九老图》、《青枫欲赤》和《人民公社好》等等，一大批人物画中，***以群体“勾魂眼”为我们奉献了一代国色，其中《丽人行》则有37人之多、《兰亭修禊图》则更多且不见首尾，表现了一个合于主题的宏大场景，也成为***人物画的一大经典特总结傅抱石一生创作历程，以金刚坡时期“抱石皴”山水画成名，以线条优美的人物画广受追捧，最终以巨幅《江山如此多娇》登上中国现代绘画巅峰，这其间，***将山水画与人物画相结合，也将各自技法融通，走出了一条属于自己鲜明特色的艺术之路，也在当下拍场继续光辉闪耀。
傅抱石的艺术主张：
- 中国画学上最高的原则本以"气韵生动"为第一，因为"动"，所以才有价值，才是一件美术品。
- 西洋画是年轻的，中国画是年老的。西洋画是客观的，中国画是主观的。
- 西洋画是说明的，中国画是含蓄的。中国画看起来总是又像又不像，犹如乡下姑娘进城，总怕看得一清二楚似的。中国画家的惟一的目的，是如何找掩护，不像西洋画一目了然。
- 西洋画是动的热的，中国画是静的冷的。西洋画好像是属于春天夏天，中国画则是秋冬之画，一股萧疏淡泊之气，充满纸上。
- 一个有成就的中国山水画家，必须心藏千山万水，把写生过的山山水水逐渐变成胸中丘壑。
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