艺术品除了欣赏还要鉴赏吗?欣赏和鉴赏有多大不同？
欣赏，是人们对艺术品直观的美感享受；鉴赏，是人们对文物和艺术品的美质、美学以及所涉及的艺术内涵、人文历史由表及里的认识和品鉴过程。
对艺术品的欣赏是普遍的，偏于大众化表象化一些，每个人每个允许的时间场合都可以进行；对艺术品及文物的鉴赏，只有专家和专业人士才能做到，其中对文物的真***，断代、工艺等甄别，还要借助仪器手段。
谢邀！
感谢马哥（@千千千里马）的邀请！
我个人认为：“欣赏和鉴赏”是两个完全不同的概念！也可以说是一个不同层次“欣赏”！
说起对一件艺术品的“欣赏”，除了欣赏和鉴赏之外，还有一个“看”！为什么这么说呢？下面我们一起来一个一个的探讨！
先说这个在“欣赏”和“鉴赏”之外看！
俗语去：内行看门道，外行看熟闹！这里“外行看熟闹”的“看”就是这个。这些人是连“一知半解”的知识储备都没有的，准确的说应该是“什么都不懂”！而往往***评论，随意抨击的，也都是这些人。亦或“人云亦云”，人家说好他就跟着说好，人家说不好，他就在后面跟着“骂”！
当这些人的评论一说出来，他们的“狐狸尾巴”也就露了出来。原因很是简单，还是一句俗语：“行家一出手 ，就知有没有”！一个“什么都不懂”的人，发出来的评论，往往都是“牛不对马嘴”。
这些“什么都不懂”的人在“看”一件艺术品的时候，也往往都会美其名曰：“这件东西不值欣赏”，“这样的东西有必要鉴赏吗？”！总是将自己的“看”与“欣赏”和“鉴赏”挂钩，好像用“欣赏”和“鉴赏”更能体现出他们自身的“素养”，孰不知孔子去：知之为知之，不知为不知，是知也！说句难听点的话，“人贵在有自知之明”！
真正意义上的“欣赏”！
是能够对一件艺术品做出一个较为全面的解析，这才能叫做“欣赏”！
艺术品本身就拿来给人们欣赏的，拿来给人们赞美’不能拿来欣赏就就只能是工艺品了。鉴赏的话看有没有这个需要了，看看这个值多少钱？用什么材料做工如何？什么年代的作品,是何人所做！还有这个艺术品市场行情如何？
貌似近几年人们对艺术品，不再感到新鲜好奇了，主要是艺术品的“物以稀为贵”时代已经过去了，从艺术发展的时间来计算艺术品的种类和数量，估计应该称的上是“天文数字”了，现在是大街小巷都是艺术品，有艺术品的地方，就会有欣赏的人，有艺术品交易的地方，就会有鉴赏的人，
那么艺术品除了欣赏还要鉴赏吗？这么说吧，如果不想买，就不需要鉴赏，纯粹欣赏就可以了，艺术本身就是让人欣赏的，越多人欣赏，被认可的概率就会越大，作品好不好是另外一回事，人气很重要，而且任何人都可以欣赏艺术品，怎么评价都行，因为欣赏是不要负任何责任的，
当一件艺术品要进行交易时，就需要鉴赏了，因为关系到买家的利益嘛，总得有个资深内行的鉴赏家来鉴定艺术品质量的优劣、真***，但要记住，鉴赏家的责任重大，出了什么差错，是要承担相关的法律责任的，衡量一件艺术品的商业价值属性是非常多的，而且现在也有很多高仿的赝品，
确切的说欣赏和鉴赏并没有多大的不同，为什么这么说呢？因为欣赏和鉴赏都离不开人的审美态度，并不是说“鉴赏就比欣赏高一个层次”，就好比，某件艺术作品的确出自艺术家手中，但是如果没人认可，再怎么真实都毫无价值，艺术作品的价值取决于人们的审美态度，欣赏的人和鉴赏的人同样都要有艺术认知、艺术学识，
我认为严格来说欣赏主要是个人感官的体验，无论人事物，主要是自我认知的肯定，不包含经济效应。而就艺术品来说的鉴赏，直接关乎经济效应，国家大力扶持文化产业，与社会经济相结合。高端艺术品离不开经济效应的有力支持
该从哪些方面欣赏艺术品？
看一个艺术品，首先要看它要表达一个什么意思，体现创作者的什么样的精神和境界。一个充满精神的作品，才会有生机勃勃的生命力，才会长久的存在，被历史所传颂。
其次看他的年代和材质，当然年代越久远，越是有历史的气息在里面，历经战火天灾人祸，能保留到今天实在太不易了，弥足珍贵。材质也是提现艺术品品位的关键因素，如果用的材质不能充分体现艺术品的艺术价值，那可能会造成适得其反的效果。比如用奢华金子去塑造一位英雄，那就不如用粗犷伟岸的石材更能表现英雄的形象。
我觉得应该从以下方面来欣赏
1，艺术品诞生的大致年代和地域，当时的文化、社会生产力及社会是什么状态。
2，作者的大致生平，创作背景是什么。
3，作者想要表达的情感和技艺是什么。
4，通过艺术品能否感受到作者的思想，观者能否感受到思想的豁然和心灵的净化。
从哪些方面欣赏艺术品？
人品即书品，书达情达意，表达书者思想面貌，及精神内涵，乃至表现出思维所寓墨之哲理之景观，一幅好的作品，能够给予美的展示以外，依然能够看出一个人修养学识之趸足否，亦能检验书法艺术高下之标，优劣之别，中华民族的传统文化之哲学思想对艺木审美的影响，有一个突出的文化现象，那就是人格意识在艺术创作中的***，因此欣赏艺术品，首先要考量的是书法艺术的格调与情趣，亦乃情怀，再者是品味之格，彰显出人格魅力，故人品，乃书法艺术心灵魂，这也是古今对书法艺术欣赏审美价值之取向，且一贯之，
由此人格学识底蕴之体现，也是人文情怀的探索，其思维是以儒道为书艺欣赏为基石，合道德者即后“道”，追求其天人合一，介乎于道法自然之境，
审美观，蕴含着人文品味，超越功利性，那么这才能够使之艺术达到灿然之境，书写形式所体现的生命之淡泊逸气，
次外，艺术内涵于笔墨合道合理合度合法，才能够体现笔法精到，韵之致，道之远，情之切，一幅生机盎然之作品，跃然纸上。
我们该从哪些方面去欣赏艺术品？首先，这个问题比较大众化，而不是针对画家或者艺术鉴定师来说的。
大众欣赏艺术品，他们都有自己喜欢的艺术种类。比如有的喜欢国画，而国画中有欣赏山水画的、欣赏人物画的、欣赏花鸟画的、欣赏虫鱼走兽的；比如有的喜欢油画；有的喜欢水彩；有的喜欢书法——
等等。
就拿国画山水来具体说从哪些方面去欣赏。看山水画，先看宋朝的山水画。该从画家是谁？画家的风格是什么？他有哪些笔法（就是皴法）？南宗还是北宗？（南北皴法不一样）因为南北方地理地貌不一样，山势和山石树木不一样；南方山水画多土坡，北方多硬梆梆的山石；南方树木多茂盛，北方树木多枯枝，而且树叶五颜六色。
至于其他画种，这里就不一一列举了。各个时代不一样的风格和成就。我们重点列举宋朝山水画，其他如人物、花鸟、虫鱼走兽就没有介绍从哪里欣赏。西方绘画也没有介绍欣赏方法。
何为艺术？借眼耳鼻舌身意之路径，达精神之体会也。
盖艺术之名，可以美学二字概括之。美学，一花一草，天然姿态颜色，愉悦眼官。试问价值几何？一花一草，非艺术乎？
若偏以人力而框定艺术，须知你之蜜糖他之砒霜，***喜乐不同，价值固无定数，你之连城，我之粪土，皆因二人喜好不同。
故，艺术与价值无干，与美有关，与精神之畅达有关。
