艺术品租赁这个行业前景怎么样？
冒昧的谈下个人的见解：
首先艺术品租赁前景很宽广，整个生态链的产值也是千亿级的，也是下一个投资风口。但是面临有几个问题，艺术品的创作、艺术品金融、艺术品的市场规范需要教育和整顿。在国外，艺术品的租赁（艺术品银行）已经渗透到人们的生活中。企业的参与度很高。（企业需要艺术品的装饰、企业投资艺术品还可以避税）
艺术品的源头需要聚焦（创作、艺术家、追溯、评估）。我们一起期待吧
首先这是一个新兴且有待探索和完善规则的行业，据我所知现在这个行业跟银行不一样，抵押物和放贷比例是有规定比例的，艺术品是仁者见仁 智者见智，很难有一家机构或者某一个人给作出估价，我还听说，不是所有的艺术品都能够抵押，只有从业者喜欢或者感兴趣的艺术品才给做抵押，且放贷比例非常低！有待规范和研究。
艺术品为何能成为投资重点？
谢谢邀请，我是变革家小一。
艺术品作为投资重点之后，也代表着一定的资金流向，在国外有一套成熟的艺术品投资体系，在艺术品的价值方面有非常成熟的估值判断以及购买系统。这样投资艺术品之后，你相当于投资了一件保值增值的产品。为什么有很多艺术品被估价估到那么高？主要就是因为现在很多富豪在找资金缺口，有很多富豪资产到达一定程度之后，可以说是富可敌国，那对于这样的富豪来说国家会征收他们的税，为了合理地规避征税，所以富豪们需要将资产变为负债，也就是说他们可以去购买艺术品，购买艺术品之后在用艺术品做抵押贷款，无形之中资产就变成了负债。这样对于他们来说就可以减少很多不必要的税收。
当艺术品作为富豪们避税的工具的时候，艺术品的价值也就凸显出来了，有很多抽象派的画作可能大家都看不懂，为什么可以卖的这么贵？主要就是因为这些富豪争相购买，使得艺术品市场的价格不断走高。
但是在国内艺术品投资还没有形成像国外这么成熟的体系，也就是说国内的市场目前还不是很公开透明，收藏品的价值很多时候都是有事无***，所以投资国内的艺术品还是需要比较谨慎。艺术品的投资，我认为主要还是以个人喜好为主，如果你真正的喜欢这样的艺术品，那么你愿意用自己的资产去为她买单也是可以的，但是如果你不喜欢这样的艺术品，纯粹是为了投机去投资艺术品是非常不合适的。
艺术品并不是普通投资者的投资重点，而且现在的艺术品投资“水份”多，而且“坑大”：艺术品市场更多是“左手右手”的商业。
１、艺术品投资的主流市场仍是“专业拍卖级领域”，那这个领域的“水深坑多套路多’是最常态的，大量的利益方汇聚在此，看似繁华的背景，都有一个个鲜为人知的目的。
比如艺术品领域中的洗钱、或是拍卖行与内幕的操纵这些都不是普通投资人单纯的从艺术价值本身而思考的事。
２、艺术品成为投资领域的诈骗高发区：特别是以艺术品充当收藏品的案例频繁发生。
比如，在2008以后，这个领域大火，大量的艺术品比如从景德镇弄的某瓷器，直接拿到北上广，然后宣传成某某主题的收藏品，每件都几万甚至十几万；或是以各种主题的艺术品，宣传成具有收藏价值的产品，针对这种，现在的定性是‘***’，所以，对于普通的投资者而言，还是要谨慎的。
艺术品为何能成为投资重点？
我觉得艺术品也有一些收藏价值。因为艺术品的上一个层次就是古董。古代的名人的，或历史悠久的文化作品，物以稀为贵，流传下来的少之又少，有很大的收藏价值，文化历史价值。
比如在鉴宝平台能够看到很多国内的几百年，几千年的历史文物。在民间流传下来，让古董专家进行鉴别，鉴别真***，如果说是真的经过时间，历史流传下来的产品被认为是古董宝贝。文物历史很高的价值。如果说被古董专家鉴别下来是赝品的，很多就成了艺术品，艺术品也有一定的市场价值。有的制作好的也是很有价值的。
那么现在很多的名人作出了的产品，书画，摆件，很多被认为艺术品。也是很有市场价值跟收藏价值。
所以说，艺术品也成为了投资的重点。
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今日头条周兵财经类，职场类问答作者大农业。
毕加索的画以4982.7万英镑成交，和小朋友画得有区别吗？
我始终认为，毕加索的绘画艺术完全可以看成是现代艺术之集大成者。他本是立体主义绘画的鼻祖，却将抽象画推向了现代艺术的巅峰。
尽管毕加索最出名的作品是《和平鸽》，他的艺术生涯却始终与女人息息相关。两个正牌妻子，四个人尽皆知的情人，其他不为人知但与他有关的女性难以计数。单说与他关系最密切的六个女人，几乎每一个都让他的艺术风格改变一次，也距离巅峰水准更进一步。
很多人看不懂毕加索的绘画作品，或者说很少有人能真正看懂毕加索的作品。但是这不[_a***_]毕加索在世界画坛的声名显赫，也不影响人们对其作品趋之若鹜。区区5000万英镑，就算只是买下毕加索的名头也很划算。
我相信，毕加索的很多作品都将进入无价的行列，就像达芬奇的《蒙娜丽莎》和王羲之的《兰亭序》。
所以，能不能看懂毕加索的画是你的事，至于他的画到底值多少钱，这个还要时间来验证。
这个问题有些可爱幼稚了，不过昏鸦愿意以通俗易懂的语言来说说题主的这个问题，权当茶余饭后的闲谈吧，先来简单了解下毕加索的前世今生。
这位来自于西班牙南部地区马拉加的狂躁小子似乎与生俱来就带有斗牛士桀骜不驯的狂野和无止境的***，其艺术创作样式不断花样翻新，贯穿一生的创造力实在惊为天人！先后经历了最初的现实古典时期、蓝色时期、粉红时期、抽象倾向时期、分析立体主义、综合立体主义、新古典倾向时期、超现实主义时期，晚年涂鸦时期……。
蓝色时期作品
毕加索一生笔耕不辍高产达到六万多件艺术作品，涉猎油画、版画、壁画、水墨画、雕塑、陶艺、装置艺术、摄影、招贴、广告等应用艺术几乎打了鸡血一样的无所不能，很难有艺术家能望其项背和相提并论。
立体主义――《亚维农少女》
毕加索的生活一样很艺术，多才多艺，潇洒浪漫。对于女人似乎有着同样无法枯竭的迷恋与***，女人于他而言一样是艺术品，是一件件等待他揭开的美丽密码。昏鸦观其一生总结为多情而不滥情的典型，毕加索的女人们并没有对他的移情别恋心生恨意，这个法国***员实在是情场上炙手可热的高手。
这幅以4982.7万元英镑（折合人名币4.36亿）拍卖定锤的毕加索作品《戴贝雷帽、穿格子裙的女子》是毕加索为他深爱的女人玛丽·泰瑞莎所作的肖像，他赞美泰瑞莎为他的“金发缪斯”。
据说这副画的背后的剪影式的阴影是其后来的新欢情人朵拉·玛尔，昏鸦以为倾向抽象意味的自动主义和强调本能的现代绘画是极有可能具备“预见”未来的某种偶然性。
毫不夸张地说我们现在所眼见的一切都和立体主义相关，以立体构成为基础的现代设计应用包括了建筑、工业、***、服装、环境家居……几乎方面方面都息息相关。各种名牌和企业商铺的标识、我们的居家设计、甚至于女人穿的比基尼包括我们正在用着的头条……都来源于现代观念艺术的创造与发展。
至于网上很多诸如“画的还不如儿童”、“写的还不如孩子”云云语言实属对于艺术从根本上的误解，毕加索曾经说过：“我一生都在向孩子学习画画”，昏鸦无法判断大师是否谦虚过头了，但是昏鸦本人从穿开裆裤时就研习国画、油画、雕塑，很多儿童的画都令我眼前一亮，自叹弗如呢。
古今中外很多哲学家都赞美过人类的儿童阶段，赤子之心，初衷不改也是艺术至高境界。现代科学研究表明成年人在神经元再生上远远不如儿童，儿童在感官直觉和“灵感”之敏慧方面也远远强过成年人。
优秀儿童画作品
或许你会说那让儿童去从事艺术创造好了，这就陷入逻辑荒谬与诡辩了，儿童有天分但是缺乏精准的理论总结，更无法形成系统的艺术思想和体系，毕加索是有“预谋”，有“实验总结”，有思想主张和形式特点，有着广泛与深刻的社会和历史影响的艺术实践。
