艺术家有没有让别人看懂作品的义务？
对于这个问题的解释，每个人的观点都有所不一样，但也不强求所有人的观点可以一致，就像艺术家从来不在乎所有人可以看懂自己的作品，值得注意了，是不在乎所有人都懂看懂自己的作品，言外之意就是最起码要少数人能够看的懂，所以很绝对的说，艺术家是有让别人看懂自己作品的义务，
就拿绘画来说吧，艺术创作虽然可以用丰富的想象力和夸张的表现手法，但并不是就可以毫无章法的天马行空，拿起画笔在画纸上“鬼话糊涂”，然后告诉别人这就是艺术，这明摆着就是“皇帝的新装”，如果艺术家没有义务让别人看懂自己的作品，那就连艺德都没了，
人们通常习惯通过艺术家的作品来了解艺术家的内心世界，然而艺术有艺术的理论和逻辑，当一个艺术家创作出来的作品连艺术逻辑都没有，或者是模糊不清的时候，是不是要向人们解释清楚你创作的是什么呢？对吧，比如，油画是通过色彩来表达情绪，不同的色彩代表着不同的情绪，
当画作中的色彩运用的混乱不堪时，是没有人看的懂艺术家在表达什么的，而作为艺术家却不能带着个性的说“看不懂的才是艺术”，如果真是这样的话，那么世界上***都是艺术家了，到处都是世界名作了，其实这样的说法是自欺欺人的，要知道，人们的审美态度决定了艺术作品的价值啊，如果没人看的懂作品表达的是什么，那么这样的创作还有什么意义呢？
既然创作出来的作品没人可以看懂，那么只好像垃圾一样堆积如山，艺术家一厢情愿认为别人看不懂自己的作品，那是别人不懂艺术，如果作为一个艺术创作者存在这样的想法，那么他根本就不是一个艺术家，很多人没拿过画笔，但并不代表没有心灵感受和艺术认知，作为一个艺术家是完全有义务让别人看懂自己的作品，引导不懂艺术的人去理解艺术、尊重艺术、热爱艺术。
艺术若是叫所有人都看得懂，那叫通俗。
越往阳春白雪顶上走越是叫高雅，下里巴人之流的甚至可以被称之为媚俗。
高雅、通俗到媚俗都是艺术品展现的境界。
重点是艺术家的创作究竟是为何而做？
为了生存，必须舍弃高雅，趋于通俗和媚俗。
为了实现自我，肯定得选择高雅，或者也可以选择不拘一格，连高雅的边也不沾，只捣鼓自个喜欢的便可。
没高雅，没通俗，亦没媚俗。
这时候的艺术家作品就是完全为自已而创作。
有的是毕其功于一役，有的是量变到质变，涅槃重生。
把自已所有的才华，毫无顾忌的呈现，绽放，我想这才是艺术家最大的追求。
艺术家在创作时，没有义务或责任让观者看懂作品，创作是一回事，欣赏又是另外一回事，也不能因为观者无法欣赏一件作品，就否定了艺术家的才华和成就。
因为人的情感都是相通的，凭直觉可以理解大部分艺术，但有些作品欣赏起来，必须结合思考和智慧，以及个人的生活阅历和生命体验，来完成赏析。
毕加索《玛尔肖像》
艺术家在创作时，就拿绘画来说，首先要构思，再筛选素材，再酝酿和深化主题，待心中有了比较清晰的画面形象后，最后才动笔刻画。在刻画过程中，还要进一步营造画面的局部细节和整体气韵，让形式和内容完美结合起来，才算成功的创作。
布格罗《心之苏醒》
欣赏艺术时，正好跟创作相反，是一种逆向思维，欣赏者沿着画面的整体格局可以一步步找出画家构图的先后次序，以及运笔的过程，直到体会到画家构思、酝酿的场景。最终体会到画家的情感如同单向的时间轴一样，在画面中一一展开。
如果一个欣赏者做到了这一步，他就完全看懂了一幅画。
艺术家在创作时，他们表达出来的是他们个人的内心感受。他们的作品能引起你的共鸣，你就能够欣赏。引不起你的共鸣，也就不为你欣赏。艺术的熏陶，和你的生活息息相关。在浓郁的艺术氛围里生活的人，他们的欣赏能力就强，接受艺术的境界，也比较广泛。
艺术家的作品欣赏，和本身受到的熏陶有关。初级的审美，是原始的。受文化背景，生活风俗，民族习性等多重因素影响，对美的取向大不相同，甚至是相反。对美的追求，是不受其他因素影响的 。
都说“艺术源于生活，却又高于生活。”
做为一个***的忠实粉丝来讲，我个人觉的不想让观众看懂得艺术作品的艺术作家，不是好作家。现如今的艺术家都说知音难觅，可能真的要从自己的角度出发找问题了。
有些作品除了自己谁都不知道其中的意义，这样的作品最中只能走上被埋没的道路。在我所了解的电影领域的作者都希望观众能够看懂，原因主要有一下两点。
一、从电影作品本身的角度出发
电影作品的主要功能就是***人、传递文化信息，既然是传递文化信息最重要的一点还是观众能看的懂。观众看得懂这就达到传递文化信息的目的。然而观众所看不懂的作品将会面临被淘汰的可能。我不否认有些电影之前并没有人看得懂，经过人们的发掘，懂得欣赏的人也就越来越多了。所以说想要实现电影的最主要的功能，还得让观众看得懂。
二、从投资方的角度出发
制作一部电影的成本非常的高，比如说演员费、场地费、道具费、化妆师的费用、后期制作、后期的电影宣传等等。
这些杂七杂八的费用加一起，可以说是非常昂贵的开销。所以电影的拍摄需要有赞助商的赞助，投资方的投之等。无论是赞助方还是投资方，他们共同点都是商人。都说“不以赚钱为目的商人不是好商人”，所以说商人很定是希望越多人看懂越好。因为越多人看懂，他得到的回报也就越高。
无论是从电影作品本身出发还是从投资方出发，都不允许作品让观众看不懂的情况出现。所以我个人觉得***作品是有让人看懂得义务的。
想成为艺术家，需要天分吗？
天分肯定是要的，都说天才是靠百分之九十九的汗水和百分之一的天赋造就的，但是后面还有一句意思就是少了这百分之一也是不行的。
就想一个人学画画，有天赋的人可能一节课就能画的不错，但是没有天赋的人可能练了很久还是歪歪扭扭。这也就是为什么很多人年龄很大却只会画火柴人。
有天赋的人生来就对造型，颜色，空间的想象很丰富，但是没有天赋的人就不行。
不过也不是说没有天赋的人就不能在绘画这一行创造，通过后天不断的努力，还是有可能成才的。
反正只要做自己喜欢的事就好，管他什么天不天赋的。
