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老艺术家访谈传承精神

  1. 有人说艺术家应该与时俱进,不应该只继承传统,你怎么看?
  2. 如果让你推荐2022必读十本书,你会推荐什么呢?

有人说艺术家应该与时俱进,不应该只继承传统,你怎么看?

谢邀!我不太赞同这种观点,因为所有的艺术家都不可能背离传承没有丰厚的历史知识的传承就不可能诞生精妙绝伦的《红楼梦》,就是写《新白娘子***》的人,如果没有《白蛇传》为蓝本肯定写不出“***”来,其他艺术家也是一样,没有继承,没有传统,他(她)们的作品只能是凭空臆造,成为没有根基的空中楼阁。所以,主张“艺术家应该与时俱进”并无可厚非,但非要让他们放下“继承和传承”就大错而特错了。“与时俱进”是说人们在传承的基础上要随时就势,要不断革新创造,艺术家要在新的形势下创作出无愧于新时代的作品来,而不是“阉割”和“阻断”历史,更不是放弃传统数典忘祖。“与时俱进”一词最早出现于1910年现代教育家蔡元培《中国***学史》一书,书中抨击了当时的文化界“抱残守缺、故步自封和夜郎自大”的局面,指出“故西洋学说则与时俱进。”文化界要与时俱进,是说作家要批判的继承和利用古今中外的文化精华,使之成为自己的文化素材,从而推陈出新,创作出时代新篇章。

艺术家应该在继承传统的基础上,与时俱进

艺术的最高境界是反映出艺术家所处时代的社会现状和人们的精神思想,后人可以通过艺术作品来了解过去每个时代的社会真实状况、人们的生活习惯等等,不可否认,艺术是一个继承传承的过程,就好比人类及各个生物生命的繁殖,都讲究品种质量,而并非一味的追求数量,

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“有人说艺术应该与时俱进,不应该只继承传统”这观点说法并非完全正确,原因很简单,即便不同种类的艺术,都是先有“传统”,而后才有“非传统”,这和人们的审美有关,最初的审美是传统审美,因为人们有了审美观念、审美能力之后,才有对事物进行美化的想法,艺术也就诞生了,也叫传统艺术,

所谓的“非传统审美”,那是逐渐抽象了,甚至是“审丑”了,同时也导致艺术的评判标准发生了改变,就现在来说,艺术就是指人的创作能力,要注意的是传统艺术中也讲究创作能力,多了很多章法就是了;确切的说,艺术家应该在继承传统的基础上,与时俱进(创新),

什么这么说呢?首先艺术家创作出来的作品要满足当下人们的审美,艺术只有迎合人们的审美态度,才有价值,当一种全新的艺术风格诞生之后,人们的思想观念里依然保留着传统艺术的风格,就以油画艺术来说,虽然抽象派油画诞生了一个世纪了,可人们的思想观念里依然认为写实主义是最能体现油画艺术的“写实”文化的,

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要注意的是,抽象派并不是直接从写实主义过渡去的,而是经历了“后印象主义”(也带有传统艺术审美形式),也就是说抽象派刚开始是继承了“后印象主义”的几何结构形式,当人们慢慢适应之后,抽象派就越来越抽象了。我们可以这样***设,如果每个时期的艺术都没有继承传统的话,艺术就“乱套”了,也完全和哲学搭不上边了,我们不讨论未来的艺术形式会怎样,至少在现在,现实主义题材才最能体现艺术的价值,而现实主义题材必须不能完全脱离传统。所以,艺术与时俱进或是创新都要继承传统,(继承传统包括了“传统审美”)或多或少而已。

与时俱进,其实讲得就是要跟上时代的步伐,就是强调发展。发展与继承传统不相矛盾,只强调发展而忽视继承,犹如不本之木,无源之水;只强调继承而忽视发展,也会走入僵化的死胡通。所以,艺术要在继承中发展、发展中继承,二者不可偏废。

话有两面,继承传统也重要,与时俱进也重要。

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艺术不同于生活,思想,穿着,饮食等,很多传统确实需要继承延续,因为有些艺术不传承就会失传,后辈再也看不到了。

比如京剧,国粹艺术,如果失传是非常可惜的,而且最好不要与时俱进,改编成现代剧就没法看了。

只能继承不能改动!

再比如皮影,剧目可以用现代的,

但形式还是以前的好。

如果谈起***,小说等艺术形式,那肯定要与时俱进才好,总不能天天拍摄以前的故事,拍完秦朝,拍汉朝。拍完唐朝又拍宋朝,总是靠在老祖宗的功绩簿上,太没创意了!

当年第85界奥斯卡评比,《少年派的奇幻漂流》夺得四项大奖,导演李安更是获得最佳导演奖,击败了当时呼声最高的斯皮尔伯格。记者采访为何李安获奖,评委说,相比拍摄历史,拍摄未来更难,也更具创新意识。

所以说,有些艺术需要传承,有些需要创新。

道理总是有两面性的。

我觉得,继承传统与与时俱进并不矛盾,继承传统是为了更好的与时俱进,与时俱进是建立在传统基础上的与时俱进,二者是相向而行的。

一般来讲,能成为传统艺术的,都是经过时间和实践检验被人们认可的文化艺术之精华。传统艺术并非一开始就是传统的,起初它也是与时俱进的产物。比如古典主义写实油画,是在继承蛋彩画这一传统绘画基础上根据绘画艺术发展需求和油画特性而探索产生的。若干年后,古典主义写实油画成为传统,与时俱进的印象主义油画抽象主义油画产生,但古典主义写实油画并没有被遗忘和丢弃,仍在继续发展,而且现在又兴起了超写实油画,等等。

毋庸置疑,艺术家应该也必须与时俱进,只有这样才能紧跟时代步伐,创作出反映时代生活具有时代特色和现实意义为人们喜闻乐见的艺术作品。但是,与时俱进并不是脱离传统,放弃传统,而是积极探索时代与传统的对接点,进而发展创新。比如中国画,是有着2000多年历史的传统绘画艺术,在现时代,无论怎么与时俱进创新发展,怎么对国画改良,传统国画的笔墨精髓和注重文化底蕴内涵的特点都是不能丢的。丢了,也就不是中国画了。

如果让你推荐2022必读十本书,你会推荐什么呢?

我推荐自己准备在2022年必读的十本书吧。

第一本《红楼梦》,这本书在二十多年时读过,当爱情悲剧看的,没仔细体会过。明年打算细细品读,特别是其中的诗词,要认真体会。

第二本《蒋勋细说红楼梦》,为了更深入的读懂《红楼梦》。

第三本《月亮和六便士》毛姆写的特别有名的***。我很想看看主人公是经过怎样的历程,最终选择了月亮。而我也想选择月亮。

第四本《声律启蒙》其实现在我已开始阅读了。这本书体现了汉语之美,美在简洁且富含韵律。我想通过对此书的学习,在以后写文时能也有这种优美的韵律。"两岸晓烟杨柳绿,一园春雨杏花红",立刻见到江南春日美。

第五本《爱你就像爱生命》,今年我被王小波的《红拂夜奔》中天马行空的叙事风格绕晕了,我想还是换一本吧。据说这本是王小波的情书集,我也很好奇哦!

第六本《汉字的魅力》,我侄女推荐的,说汉字从字义、从结构等方面研究后,韵味无穷,这书值得一看。

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